聲樂表演藝術(shù)教學(xué)應(yīng)該如何進行教學(xué)改革?有哪些創(chuàng)新方法值得大家學(xué)習(xí)的?下面小編就為大家?guī)砹寺晿繁硌菟囆g(shù)教學(xué)改革與創(chuàng)新方法,感興趣的朋友可以看一看哦!
摘要:聲樂表演藝術(shù)是對美的表達,是對樂曲的全新詮釋。對高校聲樂表演藝術(shù)教學(xué)進行改革創(chuàng)新具有重大意義,是保證教學(xué)質(zhì)量得到提升的有效措施。
在當代社會中創(chuàng)新是最主要的發(fā)展動力,在任何領(lǐng)域中創(chuàng)新都是永恒的話題,創(chuàng)新所涵蓋的范圍非常廣,在教育領(lǐng)域也需要重視教學(xué)的改革與創(chuàng)新。我國教育事業(yè)出現(xiàn)較早,擁有非常豐富的經(jīng)驗,在進行教育創(chuàng)新時也具備堅實的基礎(chǔ)。在當前時代,隨著我國教育事業(yè)的快速發(fā)展,教育改革方面出現(xiàn)了很多新問題,對教育事業(yè)的發(fā)起到阻礙作用。就聲樂藝術(shù)表演教學(xué)而言,我國與西方國家還存在較大差距,這就需要對先進經(jīng)驗進行借鑒,對聲樂表演藝術(shù)教學(xué)進行改革與創(chuàng)新。
一、聲樂表演藝術(shù)概述
聲樂表演藝術(shù)是對審美的高度追求,演唱者在向觀眾傳達詞曲的同時,還需要將創(chuàng)作意圖以及所表達的思想傳遞給觀眾,在此過程中演唱者要依靠自身藝術(shù)造詣完成藝術(shù)形象的塑造,盡最大努力表現(xiàn)出最完美、最恰當?shù)穆晿分。聲樂表演屬于舞臺藝術(shù)的一種,通過演唱者的面部表情以及肢體語言完成藝術(shù)表達,它離不開生活的真實性,同時又兼具藝術(shù)的高雅。聲音樂表演具有明顯的特殊性,這種特殊性主要表現(xiàn)在表演者的表演過程中,能夠體現(xiàn)出獨具特色的表演個性,這與模仿存在很大差異,是對表演者自身所具備潛能的外露,同時還融合了表演者的風(fēng)格。表演者在聲樂表演中所表現(xiàn)出來的特殊性會受到很多因素作用,包括所演唱的音樂類型、演唱者的腔體構(gòu)造以及其嗓音特性等。此外,在聲樂表演中所體現(xiàn)的創(chuàng)造性是表演者主觀能動性充分發(fā)揮的結(jié)果,能夠?qū)崿F(xiàn)對聲樂表演的創(chuàng)造性表現(xiàn),并表達出音樂中所蘊含的情感。聲樂表演所包涵的不單純是一度創(chuàng)作,還包括之后所進行的二度創(chuàng)作、三度創(chuàng)作等,但是它們都需要將一度創(chuàng)作作為根本,從本質(zhì)上來說就是對原作品的全新詮釋并表達。所以,從聲樂表演者的角度來說,對一度創(chuàng)作作品進行全新展示是聲樂表演所要實現(xiàn)的目標。對于每個聲樂表演者來說,其表現(xiàn)的作品都需要經(jīng)歷從模仿到創(chuàng)新的過程,只有在表演過程中融入創(chuàng)造性元素才能夠超越原始作品,讓聲樂表演具有更好的表現(xiàn)效果。在進行聲樂表演時,聲樂表演者要將個人潛能進行最大程度的開發(fā),讓其發(fā)揮到極致,打造出屬于自己獨特的表演風(fēng)格,讓表演藝術(shù)具有創(chuàng)造性。這就需要每名表演者對自身的文化素養(yǎng)進行不斷提升,并重視藝術(shù)修養(yǎng)的累積,讓自己的表演作品具有特殊性。通過聲樂表演讓樂曲中所蘊含的情感得到揭示并再度表現(xiàn)出來,將靈動的生命注入到聲樂作品中,引起聽眾的情感共鳴。
二、高校聲樂表演藝術(shù)教學(xué)改革的意義
生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,一切藝術(shù)都從生活中來,然而與生活相比它又屬于超過生活的意識形態(tài)。要想實現(xiàn)高質(zhì)量的藝術(shù)教育通過“填鴨式”教育是無法實現(xiàn)的,只有通過長時間潛移默化的浸染才能夠讓學(xué)生領(lǐng)悟到藝術(shù)的真諦,實現(xiàn)藝術(shù)教育的目標。對于我國高校聲樂表演藝術(shù)教學(xué)活動來說,所接受到的影響并不是單一來源,具有雙重因素對其產(chǎn)生作用,首先是西方所秉承的開放性教學(xué)理念,其次是我國傳統(tǒng)保守的教學(xué)思想。兩種因素的共同作用讓我國高校開展的聲樂表演藝術(shù)教學(xué)具有得天獨厚的優(yōu)勢,然而,兩種文化的碰撞也不可避免的在教學(xué)活動中導(dǎo)致了一系列問題出現(xiàn),這主要是因為中西方文化沒有進行深入融合,沒有實現(xiàn)文化與文化的相互促進。對我國當前高校聲樂表演藝術(shù)教學(xué)進行分析,在對西方模式進行借鑒時沒有對其方法進行探究進而徹底吸收,實現(xiàn)本土化,僅僅是對其教學(xué)模式的套用。當前課堂教學(xué)模式仍然是很多高校聲樂表演教學(xué)活動開展的主要方式,就聲樂表演藝術(shù)課程來說,需要對學(xué)生的整體氣質(zhì)進行提升,這是一個由內(nèi)而外的作用過程,利用當前教育模式會在很大程度上限制了學(xué)生潛力的充分發(fā)揮。面對當前不容樂觀的教學(xué)現(xiàn)狀,只有對教學(xué)進行改革與創(chuàng)新才能夠讓教學(xué)效果得到提升,實現(xiàn)教學(xué)目標。
三、高校聲樂表演藝術(shù)教學(xué)改革的方法
對于當前我國高校聲樂表演藝術(shù)教學(xué)來說,要想對其進行改革與創(chuàng)新可以從下列三點入手,分別是展開分類教學(xué)、進行情景教學(xué)、增加合作教學(xué),下面針對三種方法進行分別論述。
(一)分類教學(xué)
在聲樂表演藝術(shù)中的分類教學(xué)就是從學(xué)生的實際情況出發(fā),設(shè)置具有針對性的教學(xué)課程。聲樂表演藝術(shù)課程所包含的內(nèi)容較多,與單純的聲樂課程存在很大差異,不僅有聲樂課程中的演唱,還囊括了舞蹈、表演等課程,學(xué)生由于天賦與基礎(chǔ)不同所以對藝術(shù)表現(xiàn)形式也表現(xiàn)出了不同的態(tài)度,學(xué)習(xí)方法也天差地別。如果教學(xué)活動還按照傳統(tǒng)的方式開展,對所有學(xué)生都采用相同的教學(xué)方法以及教學(xué)進度,會影響學(xué)生藝術(shù)天賦的發(fā)揮。因此,在聲樂表演藝術(shù)課程中應(yīng)當對多種教學(xué)方法進行合理使用,這就需要先對學(xué)生進行分類,將學(xué)生的興趣愛好作為分類標準,按照學(xué)生的類別展開具有針對性的分類教學(xué)。例如在教授學(xué)生演唱方法時候,常見的聲樂演唱方法種類非常繁多,包括R&B、B-box、Acappella、搖滾、戲歌等,教師需要在了解學(xué)生天賦之后開展重點教學(xué)。如果學(xué)生對搖滾音樂表現(xiàn)出了非凡熱情,教師就應(yīng)當在教學(xué)活動中將搖滾作為重點,讓學(xué)生對其有更深層次的了解。在其他課程教學(xué)中也應(yīng)如此,最顯著的就是舞蹈課程。舞蹈種類包括民族舞、芭蕾舞、爵士舞等,學(xué)生受個人因素影響對不同舞種表現(xiàn)出的熱情也不盡相同,教師要對學(xué)生的天賦進行深入發(fā)掘,讓教學(xué)活動具有更明顯的針對性,從而提升學(xué)生的學(xué)習(xí)質(zhì)量。因此,分類教學(xué)對于聲樂表演藝術(shù)課程來說是非常有效的教學(xué)方式,是對傳統(tǒng)教學(xué)模式的創(chuàng)新。
(二)情景教學(xué)
對于聲樂表演藝術(shù)教學(xué)來說,學(xué)生豐富的想象力是不可缺少的基本要求,為了讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)過程中具有較高的學(xué)習(xí)質(zhì)量,就需要引導(dǎo)學(xué)生對聲樂所表達的情境進行深入感受,這就是我們所說的情景教學(xué)法。對于側(cè)重表演方面的學(xué)生而言,需要做到的就是讓自己身臨其境,將自己整個人都融入到所要塑造的角色中。因此,情景教學(xué)法的應(yīng)用能夠讓學(xué)習(xí)表演藝術(shù)的同學(xué)感受到更高品質(zhì)的課堂教學(xué)。在科技飛速發(fā)展的現(xiàn)今社會,計算機在生活、學(xué)習(xí)、工作的應(yīng)用非常廣泛,在聲樂表演藝術(shù)教學(xué)中也能夠?qū)τ嬎銠C技術(shù)進行合理利用。在開展情景教學(xué)時,需要讓學(xué)生能夠快速進入到營造的氛圍中,通常來說引導(dǎo)學(xué)生進入情景的方式是多種多樣的,包括語言、文字、圖片等,在這些辦法中效果最為顯著的就是借助視頻進入情景。教師在教學(xué)活動中可以利用多媒體技術(shù)給學(xué)生播放相關(guān)視頻,學(xué)生在觀看視頻的同時能夠?qū)χR進行初步了解,構(gòu)建起基本知識框架結(jié)構(gòu)。在學(xué)生學(xué)習(xí)表演時,播放視頻能夠讓學(xué)生對角色有更好的代入感,快速進入到角色中,保證學(xué)習(xí)過程中能夠最大成程度的吸收新知識。
(三)合作學(xué)習(xí)
合作學(xué)習(xí)在學(xué)習(xí)活動中非常常見,是學(xué)生非常喜歡的學(xué)習(xí)方式之一。無論是何種課程的學(xué)習(xí),通過多人思考、討論往往能夠得到更為準確、完整的結(jié)論。在學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂表演藝術(shù)時候,經(jīng)常會有相互之間的對唱,還會有相互之間的對手戲,這些表演過程依靠一個人是無法完成的,需要由兩個人或者多個人共同合作才能夠完成。因此,在對聲樂表演藝術(shù)教學(xué)進行改革創(chuàng)新時,應(yīng)當重視學(xué)生之間的合作學(xué)習(xí),讓學(xué)生自由組合進行合作表演。通過合作學(xué)習(xí)法的應(yīng)用,能夠讓學(xué)生的學(xué)習(xí)效率得到提升,拓展自身知識儲備,還能夠讓學(xué)生明白團隊合作的重要性,建立起良好的團隊意識,這些對于學(xué)生未來的學(xué)習(xí)以及發(fā)展都具有積極作用。
四、結(jié)語
綜上所述,要想讓聲樂表演藝術(shù)教學(xué)具有良好的教學(xué)效果,需要經(jīng)過長時間的積淀。通過在校期間的課程學(xué)習(xí)僅僅能夠幫助學(xué)生對這門藝術(shù)有了初步認識,并學(xué)會如何學(xué)習(xí)該課程。學(xué)生要想熟練掌握聲樂表演藝術(shù)需要經(jīng)歷很長的學(xué)習(xí),對于我國當前該課程的教學(xué)現(xiàn)狀而言,通常都是將學(xué)生的學(xué)習(xí)成績放在首要位置,忽略了學(xué)生創(chuàng)造能力的培養(yǎng),因此對教學(xué)模式進行創(chuàng)新具有較高必要性。因此,在教學(xué)活動中要對學(xué)生的潛力進行激發(fā),做到真正的因材施教。
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