《風(fēng)光的表達(dá)》一書(shū)由田大為所著,這是一本關(guān)于攝影的書(shū)籍,對(duì)于每一位攝影師來(lái)說(shuō),拍出一張震撼人心充滿藝術(shù)的照片是有難度的,但是我們?nèi)匀粸榱藟?mèng)想堅(jiān)持不懈,不知道大家有沒(méi)有讀過(guò)這本書(shū)?下面給大家?guī)?lái)的是風(fēng)光的表達(dá)讀后感書(shū)評(píng)精選。
這本書(shū)的副標(biāo)題是《美國(guó)攝影大師的思想和視野》,作者是美籍華人田大為,自由攝影師。這本書(shū)采訪了9位美國(guó)攝影大師,配有大量的照片與說(shuō)明。
1、Art Wolfe 超越風(fēng)格的束縛,探索攝影的極限
Wolfe是當(dāng)今世界的頂級(jí)攝影師之一,1975年畢業(yè)于華盛頓大學(xué)的美術(shù)和藝術(shù)教育系,取得學(xué)士學(xué)位。Wolfe是個(gè)真正走遍世界的人,他的足跡踏遍了世界的每一個(gè)洲,包括中國(guó)的喜馬拉雅山脈和黃山等地。
Wolfe說(shuō),攝影對(duì)我來(lái)講是觀看和暢游世界的方式,也是與世界人們溝通的渠道。我想攝影有兩方面:一是藝術(shù)創(chuàng)作的本身。與你有同感,我喜歡拍攝,喜歡與觀者共享。二是可以周游世界,這太棒了,所以攝影就象是一本游覽世界的護(hù)照。我喜歡攝影的這兩方面---交流和旅行。
精彩的畫(huà)面一定要有非常動(dòng)人的光線,一種適合于題材的光線。
比如,對(duì)山川或者沙漠,畫(huà)面中要有精彩的低角度光線,以使畫(huà)面明暗鮮明,具有空間立體感;
對(duì)于森林,無(wú)論是熱帶雨林還是原始森林,無(wú)論在中國(guó)還是在美國(guó),柔光較為合適,因?yàn)槿峁饽芤云婷畹姆绞匠尸F(xiàn)出森林中縱橫交錯(cuò)的景象;
對(duì)于寬闊的海洋,要以光線來(lái)突出云朵或任何凸出海平面的物體。
因此,光線用以展現(xiàn)景物,要在感性上奏效,要用常人并非每天都能見(jiàn)到的光線,就像透過(guò)大片烏云的奇光將大地渲染的那樣。
我想讓我的作品向世界展示宏觀的大地、奇妙的世界、多彩的文化、繁多的物種、壯美的景觀。人們通常在媒體上見(jiàn)到的只是二維世界,我想告訴世人,我們生活在一個(gè)偉大的星球上,幸運(yùn)地共處一體,我想展示我們不僅迥異,而且類(lèi)同,我想展示人類(lèi)的共性。
我歸根到底是一位藝術(shù)家,我曾受訓(xùn)成為一位畫(huà)家,在周游世界中作畫(huà)40年。我生性好奇,又有永無(wú)止境的動(dòng)力,我的作品也有著眾多的題材和風(fēng)格,如藝術(shù)、文化、都市、風(fēng)光、野生動(dòng)物、肖像等。我始終都在奮力自我創(chuàng)新,以新的眼光來(lái)看舊的題材,我無(wú)法確定自己是怎樣的風(fēng)格,我的風(fēng)格一定是廣博的。
2、Charles Cramer 擴(kuò)印是藝術(shù)創(chuàng)作的另一半
24歲那年我在伊斯特曼音樂(lè)學(xué)院獲得了學(xué)位,打算將來(lái)成為鋼琴演奏師。在我即將進(jìn)入音樂(lè)學(xué)院的研究生院深造之際,我有生以來(lái)首次去了約塞米蒂(優(yōu)勝美地)國(guó)家公園,此行改變了我的人生。我以前從未到過(guò)這樣的野外,我愛(ài)上了約塞米蒂,也愛(ài)上了風(fēng)光攝影。攝影中我最喜歡的是擴(kuò)印,也就是作品的表達(dá),我認(rèn)為擴(kuò)印是藝術(shù)創(chuàng)作的另一半,擴(kuò)印的實(shí)質(zhì)是要完善畫(huà)面,使之具有最強(qiáng)的震撼力和表現(xiàn)力。因此,我從事攝影的原因是我喜愛(ài)自然風(fēng)光,喜歡擴(kuò)印照片。
能使一部樂(lè)曲偉大的原因是他的持久力,我對(duì)攝影也持同樣的觀點(diǎn)。在我整理自己的作品時(shí),最苦惱的問(wèn)題是確認(rèn)哪些是佳品。通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的觀看樣版,我能確認(rèn)哪些應(yīng)該保留、哪些應(yīng)該舍棄。這與音樂(lè)的衡量尺度是同理的。也就是要看它是否有持久力。當(dāng)你觀看我的作品時(shí),你會(huì)發(fā)現(xiàn)幾乎我的所有作品都是在遮陽(yáng)下拍攝的,也許有不少攝影師會(huì)覺(jué)得這樣太乏味了,但是我喜歡柔光,有時(shí)我也使用逆光,不過(guò)我很少用順光,因?yàn)轫樄鉀](méi)有柔光或者逆光所有的那般魔力。
在聽(tīng)鋼琴曲的時(shí)候,我想聽(tīng)出演奏師如何將自己的個(gè)性注入其演奏中。我制作擴(kuò)印版時(shí),也想讓作品符合我的風(fēng)格。也就是說(shuō),攝影師的個(gè)性與風(fēng)格應(yīng)該是作品的一部分,這也體現(xiàn)在擴(kuò)印中。所以,我想讓我的作品展現(xiàn)的,一定程度上是我自己,當(dāng)然更主要的還是自然景觀,因?yàn)槲覍?duì)大自然驚嘆不已,著迷于美麗的光線。
3、 David Muench 攝影是觀看世界,從中感悟自身與大地的聯(lián)結(jié)
作品要呈現(xiàn)出純凈、原始的自然景象。對(duì)我來(lái)說(shuō),至關(guān)重要的是永恒時(shí)刻,也就是過(guò)去與將來(lái)相接、依然帶有兩者界限的時(shí)刻。最直觀的一個(gè)例子就是日出,當(dāng)太陽(yáng)剛要露出地平線,夜幕與白晝交接的那一瞬。從廣義上講,永恒時(shí)刻可以發(fā)生在任何時(shí)刻,但絕不是只能風(fēng)靡一刻的時(shí)尚之物,而是能讓你看上千年。我所說(shuō)的永恒時(shí)刻與布列松所言的決定性瞬間非常相似,就是你看到在他的作品中,一個(gè)人越過(guò)水面時(shí),停留在空中的那個(gè)瞬間。
我起步于黑白攝影,在我的早期攝影工作中,色彩一直是偶然的,直到有一天我意外地邁入野花從中,他們就象是打開(kāi)的一盒糖果,色彩從此進(jìn)入了我的生活。盛開(kāi)的春花讓我激動(dòng)不已,我漸漸知道了何時(shí)何地會(huì)有何種鮮花盛開(kāi),這里再次提到了時(shí)間的重要性。另外,秋色也有同樣的感染力。從根本上講,色彩為風(fēng)光畫(huà)面帶來(lái)生機(jī)和活力,雖然在某些情況下會(huì)有相反的作用。我剛從紅杉樹(shù)國(guó)家公園回來(lái),在那里見(jiàn)到柔光下靜寂的森林沉浸在迷霧繚繞中,很有氣氛,這給予了我一種嶄新的體驗(yàn)。
大自然是給予我靈感的源泉,在我的攝影生涯中,我從未過(guò)多的考慮公眾如何看待我的作品,只是一味的迎頭而上,面對(duì)自然景象作出反應(yīng)。
我想用我的作品向世界展現(xiàn)大自然的力量和美感,展現(xiàn)一個(gè)生機(jī)勃勃的世界。
攝影師要有熱情、好奇心和集中的精力,要對(duì)拍攝題材充滿珍愛(ài)和好奇之心,在拍攝中要專(zhuān)心致志,不要漫無(wú)邊際的浮想聯(lián)翩。
4、Clyde Butcher 在時(shí)間起始與終結(jié)的長(zhǎng)河中,人類(lèi)只是其中的一部分
在Butcher的作品中,天空白云草木流水和大地完整地融為一體,景物有著強(qiáng)烈的質(zhì)感和空間感,充分展現(xiàn)著大自然原始的美。他的作品中還凝聚一種寂靜的情思,包含著凝固的美,頗有伊甸園的仙境之感。他的作品通常以黑色的天空、層次豐富的白云、蒼天柏樹(shù)或靜寂的沙灘來(lái)展現(xiàn)宏大的世界。觀看他的大畫(huà)幅擴(kuò)印版會(huì)令人感到大自然的永恒。
Butcher 說(shuō),我從事風(fēng)光攝影的目的是要保護(hù)動(dòng)物的棲息地和人類(lèi)得以?xún)艋`魂的場(chǎng)所,我喜歡未被人類(lèi)打擾的原始森林。從視覺(jué)上講,原始狀態(tài)有著生物秩序,我的主要目標(biāo)是要找到精神家園,我試圖在混沌、錯(cuò)雜的原始狀態(tài)中找到秩序。
我喜歡黑白攝影,是因?yàn)楹诎啄苁勾笞匀怀蔀橐惑w。在黑白畫(huà)面中,藍(lán)天草木有著同等的重要性,沒(méi)有哪一物比哪一物更重要,這是我攝影的感情觀念。從藝術(shù)觀念的角度講,彩色攝影是對(duì)大自然的復(fù)制,黑白攝影是對(duì)它的表達(dá)。我想,藝術(shù)應(yīng)該是表達(dá)。
如果我沒(méi)有銷(xiāo)毀自己的彩色作品,我就不會(huì)對(duì)黑白攝影堅(jiān)持不懈,可能還會(huì)回到彩色攝影中去。人生一世我得把事情做對(duì),不能只為了錢(qián)財(cái)而行。但為了謀生,我也得出售作品,現(xiàn)在看來(lái)我的黑白作品很暢銷(xiāo)。
5、Quang-Tuan Luong 影像要如實(shí)傳達(dá)對(duì)大自然的切實(shí)體驗(yàn)和感觸
梁廣俊出生在法國(guó)巴黎的一個(gè)越南移民家庭,1993年在巴黎大學(xué)獲得計(jì)算機(jī)科學(xué)博士學(xué)位,同年春天,他到美國(guó)加州大學(xué)伯克利分校做訪問(wèn)學(xué)者,兩年后到一家公司從事圖像處理和人工智能方向的研究。早年在法國(guó)求學(xué)時(shí)他是一位執(zhí)著的登山愛(ài)好者,多次登上阿爾卑斯山,并通過(guò)拍攝照片來(lái)記錄山巔的景象。漸漸的,他登山的動(dòng)機(jī)為風(fēng)光攝影所取代,登山的重要性開(kāi)始讓位于風(fēng)光攝影。到美國(guó)后,他歷經(jīng)10年艱辛,于2002年成為獨(dú)自用大畫(huà)幅相機(jī)完成拍攝美國(guó)當(dāng)時(shí)所有的58個(gè)國(guó)家公園的第一人。數(shù)年后他辭去了計(jì)算機(jī)行業(yè)的工作,成為一位專(zhuān)業(yè)攝影師。
獨(dú)自一人拍攝所有的美國(guó)國(guó)家公園的意義究竟何在?梁廣俊認(rèn)為豐富多彩的自然界能讓一位攝影師以獨(dú)特的視角和開(kāi)闊的視野來(lái)體驗(yàn)每個(gè)地方的獨(dú)到之處。踏遍了山山水水,才能極大地拓展攝影師的視野,才會(huì)使其對(duì)每一個(gè)地方的特色更富洞察力。
梁廣俊說(shuō),風(fēng)光攝影對(duì)我很重要,對(duì)大自然的親身體驗(yàn)意味著一切。在一年中最佳的時(shí)候置身于一個(gè)美麗的地方是其樂(lè)無(wú)窮的,風(fēng)光攝影能讓我過(guò)著一種富有創(chuàng)造色彩的藝術(shù)家的生活,也能讓我用自己的作品去激勵(lì)別人,讓我做環(huán)保倡導(dǎo)者。
讓一幅風(fēng)光照片精彩有兩個(gè)要素,第一是構(gòu)圖,它標(biāo)志著攝影師如何接近拍攝題材,畫(huà)面中要有點(diǎn)、線、面和質(zhì)感等成分,第二是要有氣氛,這主要傳達(dá)時(shí)間感以及切身的體驗(yàn)和感觸,氣氛能夠敞開(kāi)觀看者的心靈。對(duì)我來(lái)講,每一幅精美的作品都應(yīng)具備這兩個(gè)要素。
我想讓我的作品充分展現(xiàn)出美麗而多彩的自然世界。一幅作品的力量很小,而一系列作品能夠展現(xiàn)出大千時(shí)間和攝影師的視野。
6、Tom Till 根據(jù)變化無(wú)常的天氣狀況即興創(chuàng)作
在以從事風(fēng)光攝影為生之外,Till 的業(yè)余愛(ài)好是音樂(lè)和文學(xué),他從文學(xué)中吸取豐富的精神食糧,從音樂(lè)中獲取攝影創(chuàng)作的靈感。Till 的遠(yuǎn)祖有印第安人血統(tǒng),所以他對(duì)印第安歷史和文化遺產(chǎn)有著特殊的感情。
在野外的創(chuàng)作中,Till 習(xí)慣做的一件事情是尋找美麗的云朵。形色各異的云層是他喜愛(ài)的拍攝題材,也是他很多作品的主要組成部分。在其作品中,天空與大地的景物完美融為一體,層次豐富的云層有著明顯的喜怒哀樂(lè),云與大地上的景物相輔相成對(duì)渲染畫(huà)面的氣氛有很大作用。Till 認(rèn)為,人與自然之間最高形式的和諧源于人對(duì)自然的愛(ài)惜之心。
我想展現(xiàn)大自然的壯觀和美麗,想用我的作品來(lái)感化世人,來(lái)愛(ài)護(hù)和保護(hù)這些美麗的地方。
7、Tom Murphy 用攝影來(lái)展現(xiàn)大自然的坦誠(chéng)和奇觀,尋找一切的由來(lái)
Tom Murphy出生于南達(dá)科他州西部的一個(gè)牧民家庭。他在那廣闊無(wú)邊又清新無(wú)比的大草原上長(zhǎng)大成人,青少年時(shí)代繁重的畜牧勞作的體驗(yàn)使他發(fā)誓要另謀生路,Murphy于1984年在蒙大拿州立大學(xué)獲得人類(lèi)學(xué)學(xué)士學(xué)位。Murphy對(duì)攝影的興趣始于1972年,幾十年來(lái)始終以黃石公園為創(chuàng)作基地。他常年背著沉重的攝影器材,只身來(lái)往于黃石公園的山水草木之間,跋涉于叢山峻嶺之間。早年艱苦的成長(zhǎng)經(jīng)歷給予了他得天獨(dú)厚的野外生存能力。Murphy曾說(shuō),對(duì)一個(gè)人很重要的考驗(yàn)是看他在孤寂之中能做出什么。
Murphy的藝術(shù)生涯起步于黑白攝影,黑白攝影的功底不但極大豐富了他的構(gòu)圖和用光技巧,還使他在作品中突出表現(xiàn)出景物的形狀、形態(tài)和質(zhì)感。通過(guò)黑白攝影,Murphy學(xué)到了光如何照射到大地以及野生動(dòng)物身上。他在創(chuàng)作中看到的是光和影,從中預(yù)示出黑白反差的效果,這已成為他的本能。Murphy的作品有著強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格,他也善于利用景物中的線條和背光進(jìn)行創(chuàng)作。雖然出身寒微,Murphy卻有著卓然超拔的思想境界。他說(shuō):“我想通過(guò)攝影來(lái)展現(xiàn)大自然的坦誠(chéng)與奇觀,讓我們對(duì)著世界上最美好的東西敞開(kāi)心扉,放寬限界;也想通過(guò)攝影來(lái)進(jìn)一步理解我們由何而來(lái),以及事物如何相互關(guān)聯(lián)。”
Murphy說(shuō),起初我只是個(gè)背包客,在牧場(chǎng)長(zhǎng)大,周?chē)桥qR,但我并不喜歡牛馬,因?yàn)樗麄兛偸且馕吨嗷顑。然而牧?chǎng)的活兒讓我置身于室外,有人告訴我在室外長(zhǎng)大的人們依然喜歡呆在外面的并不多,多數(shù)在農(nóng)場(chǎng)或牧場(chǎng)長(zhǎng)大的人都不愿意在室外度過(guò)余生,但我喜歡室外,我就背起背包,漫游于荒郊野嶺,欣賞美景。
對(duì)風(fēng)格攝影來(lái)說(shuō),攝影師力圖展現(xiàn)出美景背后的故事,但是有一點(diǎn)人們不常意識(shí)到的是,風(fēng)光照片是對(duì)深度、空間和體積的幻覺(jué)。當(dāng)我教授攝影課時(shí),我先講如何從左到右、自上而下放置構(gòu)圖成分,然后講如何將三維世界轉(zhuǎn)換成二維平面的作品,如何創(chuàng)作出空間感來(lái)使我們能在心理上身臨其境。能讓一幅風(fēng)光照片精彩的不光是如何安置構(gòu)圖要素,還在于如何創(chuàng)造出空間幻覺(jué),我探索出五個(gè)技巧,一是色變,當(dāng)我們見(jiàn)到不同色彩的物體時(shí),包括光和影、深灰和淺灰,我們會(huì)在潛意識(shí)上認(rèn)為這兩個(gè)物體是處在不同的平面上;二是曲線,如車(chē)軌、溪流、道路、成排的樹(shù)木,由近而遠(yuǎn)產(chǎn)生景深的幻覺(jué);三是相對(duì)尺度,比如一群野牛,他們?cè)谂帕兄挟a(chǎn)生視覺(jué)差異,較近的看起來(lái)大些,較遠(yuǎn)的看起來(lái)小些,又如山腳下近在眼前的花朵,能使山巒看起來(lái)很遙遠(yuǎn);四是大氣霧靄,來(lái)自于大氣中的雪、雨或塵埃;五是相對(duì)聚焦,利用這些技巧就能讓觀者感到身臨其境。
8、 Elizabeth Carmel 精美的攝影作品是通向我們世界觀的入口
Elizabeth Carmel出生在美國(guó)加州北部太浩湖畔的特拉基城,她于1987年在加州大學(xué)伯克利分校獲得環(huán)境學(xué)學(xué)士學(xué)位后,成為一位城市規(guī)劃師,多年來(lái)一直熱愛(ài)攝影。在數(shù)碼技術(shù)將攝影帶到一個(gè)空前的歷史性轉(zhuǎn)折點(diǎn)之際,她重燃創(chuàng)作激情,在風(fēng)光攝影的道路上疾速前進(jìn),扶搖直上。她逐步學(xué)習(xí)并掌握了領(lǐng)先的擴(kuò)印技術(shù),這使她的作品能夠迅速公諸于世,也促進(jìn)了作品的商業(yè)化。
Carmel說(shuō),我覺(jué)得一幅好的風(fēng)光作品必須要有景深,畫(huà)面中要有完美的前景和遠(yuǎn)處的地平線,才能構(gòu)成一幅有力的作品,從構(gòu)圖上講,我覺(jué)得展現(xiàn)出三維空間非常重要,還要有好的光線,無(wú)論是均勻的柔光,還是日出及日落時(shí)極富氣氛的光線。
9、Ian Plant 尋找光線、景物和自然現(xiàn)象的偶遇來(lái)創(chuàng)造幻境
Ian Plant 曾經(jīng)是一名律師,他在首都華盛頓的一個(gè)法律事務(wù)所從事法律業(yè)務(wù)達(dá)8年之久,大約10年前辭職成為一名職業(yè)攝影師。Plant 自少年時(shí)代就熱愛(ài)大自然,經(jīng)常跋山涉水、徒步穿行于叢林之間。
Plant 的作品風(fēng)格深受傳統(tǒng)攝影思潮的影響。在創(chuàng)作理念上,他一貫信奉的是著名美國(guó)攝影家布列松所說(shuō)的尋找“決定性的瞬間”,在他的許多作品中,Plant用長(zhǎng)時(shí)間的曝光,通過(guò)漂浮的云霧、流動(dòng)的河水來(lái)營(yíng)造動(dòng)態(tài)和夢(mèng)幻感,以達(dá)到“由現(xiàn)實(shí)到夢(mèng)境的轉(zhuǎn)移”,他將自己的這一風(fēng)格稱(chēng)為“夢(mèng)幻攝影”。與此同時(shí),他的作品中依然保留著攝影這一獨(dú)特的藝術(shù)形式固有的寫(xiě)實(shí)主義風(fēng)格:漂浮的云霧與絲綢版的流水之間是清晰的樹(shù)木、礁石、懸崖和殘冰等實(shí)體。
在創(chuàng)作手法上,Plant 善于利用頂光,刻意追求光線、景物和自然現(xiàn)象的完美融合,頂光除了可以有力地突出景物的主體外,還可以捕捉大自然中最富感人力量的精彩片刻,也可用來(lái)照亮懸崖下、山谷間等背陰處的實(shí)物。
來(lái)源:網(wǎng)絡(luò)整理 免責(zé)聲明:本文僅限學(xué)習(xí)分享,如產(chǎn)生版權(quán)問(wèn)題,請(qǐng)聯(lián)系我們及時(shí)刪除。