你們知道梵高嗎?寫《梵高傳》這本書的作者是歐文·斯通,書中介紹他是一位偉大的畫家,小編給大家提供讀梵高傳有感1000字,歡迎參考!
讀梵高傳有感1000字【一】“痛苦便是人生”這是名畫家文森特.梵高的臨終遺言,也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記梵高傳的前言。在傳記中中,美國著名傳記作家歐文·斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常,割掉了自己的耳朵。最后開槍身亡。這本書看過很久了,它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術(shù)而生的天才,他的偉大毋庸多言。
他的弟弟提奧則是在他背后默默支撐他的另一個偉大的人,沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力,提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢,讓他能在滿足溫飽的前提下繼續(xù)創(chuàng)作。梵高則不斷地寫信給弟弟,告訴他自己創(chuàng)作的過程,對生活的信心和絕望。他的一生可以概括為:出生+繪畫+死亡,除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情,卻從未獲得。當(dāng)他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方,以此表白時,我感動得無意言語。無疑他的愛是瘋狂的,可惜沒人敢接受。和xx生活的那段時間,更加沒有愛情可言。在絕望中無以回歸的梵高,最終選擇了以絕望的方式離開自己。
19世紀(jì)的印象派畫家里,梵高是一個另類。他的畫有點類似兒童的創(chuàng)作,線條和色彩大膽純粹,醉心于風(fēng)景,植物和貧苦大眾的描繪。鳶尾花,向日葵,星空,麥田,蘋果園,夜色中的咖啡店,吃土豆的農(nóng)民,拾麥穗的婦人。畫面中的每一個物體,都以獨特的方式燃燒著它的生命力。它們已經(jīng)不僅僅是一些靜物。它們是凄艷的生命。沒有一個畫家的用色,會像梵高這樣濃烈,明亮,無法控制般的亢奮。深紅,銘黃,碇藍(lán),艷紫,蒼綠。油彩有時候以凝固狀態(tài)呈現(xiàn)在畫布上,無法稀釋和抹勻,好像一顆被揉搓的靈魂,把暗紅的鮮血噴射在包容著無限向往的空白上。粘稠的血液因為激情,在喪失傾訴的寂靜中,像混亂的手指,因為無法抓住空虛而扭曲。危險天空下的麥田。一種騷動激越的情緒糾纏在壓抑而明麗的色彩中,令人不安的氣息撲面而來。是暴雨之前的清新而寒冷的風(fēng)。是靈魂無法突破的孤獨。
但梵高發(fā)現(xiàn),生命的疼痛滋長于他自己挖掘的傷口。于是,他在陽光充沛的田野上,對著自己的身體開了一槍,沒打中心臟,然后掩著傷口回到家里,當(dāng)天晚上,凡高叼著煙斗一言不發(fā).第二天,凡高還與來看它的提奧談起他對藝術(shù)的見解.到了晚上,他開始虛弱.1890年7月29日凌晨1時30分,凡高停止了呼吸在他的弟弟提奧的懷里離開了這個世界。享年37歲.他的遺言是:“The sadness will last forever.”更是讓人感覺到他的內(nèi)心深處那久久的痛苦和絕望。
梵高死后六個月,弟弟提奧在對哥哥痛苦的思念中帶著無限悲痛離開了人世。他被人們安葬在他哥哥的墓旁-奧維爾墓園。墓園很簡單,兄弟兩的墓碑也很簡單,上面分別寫著:文森特.梵高與文森特提奧.
也許梵高早就意識到:破碎會帶來快樂?梢宰屪约翰辉俳^望,于是他選擇了離開……
讀梵高傳有感1000字【二】溫森特梵高,一個一想起來就聯(lián)系起他那幅狂熱的絢麗的的向日葵的畫家。我從來沒有仔細(xì)研究過他的畫,一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術(shù)家的情感。今天終于把那本歐文斯通的梵高傳看完了,從新的一個角度認(rèn)識了他,并改變了對他那種同情的態(tài)度,換之的是尊敬和仰望。含著眼淚,想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生,或者是那可憐的終結(jié),而是因為感動,一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。
溫森特梵高,出生于一個顯赫的藝術(shù)家族,這個家族有著全歐洲最好的畫廊,以販賣藝術(shù)累積財富。但諷刺的是他的畫在有生之年始終不被家族認(rèn)可。他的父親,是一位受人尊敬的牧師,本來按照正常的路,他也應(yīng)該被人尊稱為尊敬的梵高牧師,可是他的一生貧困潦倒,時常因為貧困忍饑挨餓,甚至因為饑餓而高燒不止的日子占據(jù)了他前半生很多的日子。永遠(yuǎn)都是一副流浪漢的樣子,胡子拉雜,眼睛刺紅充血,衣著襤褸,那是他給人最深刻的印象。他天生的單純善良,對生活的熱愛,以及對美的敏感,讓他走上了一條為藝術(shù)而活的道路。
他的一生在流浪中渡過,他沒有家,被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經(jīng)濟(jì)來源,有的只有提奧,這個無私愛著他的弟弟,從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎,提奧的一生跟他哥哥沒有分開過,從這樣的關(guān)系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天,提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪,不管是最初灰蒙蒙的博日納里,還是找到藝術(shù)方向的紐恩南,他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中,他不擅長,太單純,他不遵循人世間的生活規(guī)則,在藝術(shù)道路上他走上了天堂,可是在生活之路上他一直在地獄里承受著(用我們常人的眼光看)。不管怎么樣的煎熬,沒有一分錢忍饑挨餓十天,發(fā)燒不止,或者是終日畫畫而被人認(rèn)作瘋子,他都承受住了,最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術(shù)上靈感的衰竭。
雖然生活在最貧苦的塵世里,他卻從來沒有覺得苦過,只要他能畫,他可以畫,他就很快樂。最后因為精神分-裂的折磨,導(dǎo)致他靈感衰竭,然后開槍自殺,那也沒有讓人覺得灰暗,反而覺得他渴望生活的力量一直存在,在他的作品中,他一直想要表達(dá)的是他的思想,他對生活的熱愛,對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》,張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫,那一顆顆呈漩渦狀旋轉(zhuǎn)的星星,是充滿光芒的閃耀的力量,耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達(dá)梵高的繪畫意愿,但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言,來宣揚他以及他們的美好的藝術(shù)表達(dá)意愿:
一切真實的東西,不管其表面多么丑陋,都是美的,我們接受大自然的一切,不得有任何否定;
我們相信,觸目的真實比漂亮的謊言要美;我們認(rèn)為痛苦是有益的,因為在一切人類情感中它是最為深刻的;
我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要,把赤裸裸的嚴(yán)酷現(xiàn)實看的比法國的所有財富更重要。
我們?nèi)P接受生活,無須再道德上加以評斷。我們認(rèn)為娼妓和伯爵夫人,看門人和將軍,農(nóng)民和內(nèi)閣部長都是一樣的,因為他們?nèi)挤献匀恢饕囊,都是生活的一部分?/p>
在這些宣言里,有我們最內(nèi)在的樸素?zé)o華,有我們最誠實的意愿表達(dá),有最貼近我對生活的態(tài)度。我非常喜歡這段話,昨夜因為看到這段話,興奮得一骨碌爬起來把它抄進(jìn)我的日記里。
正如梵高的最早的一個畫家朋友說的那樣,藝術(shù)的才華需要痛苦來滋養(yǎng)。也許正是因為在生活中的貧窮,不平等,才創(chuàng)造了他不懈追求藝術(shù)上的表達(dá)之路吧。他熱愛生活的意愿從來沒有放棄過,直到被精神分-裂折磨到靈感消失殆荊
不知道自然創(chuàng)造的是哪條法則,人世間事物的好壞總是需要時間來甄別。梵高的作品在歐文斯通寫完傳記的時候(1934年)都還是一文不名的,到現(xiàn)在卻是人類藝術(shù)的瑰寶,作為無價之寶在藝術(shù)的最高殿堂懸掛,正如他在第一次精神分-裂中出現(xiàn)的瑪雅說的那段一樣。他把他對生活的熱愛,對自然的熱愛一直留在了世界上留在了世人的心中。
作為一種對高高在上的情感,我感動于梵高的熱愛生活,對藝術(shù)的狂熱的精神。
而作為一種世俗而真摯的情感,我感動于梵高弟弟提奧,對于哥哥那一份無與倫比的愛。那是我們?nèi)耸篱g最普遍也最高尚的愛。
溫森特梵高,生于1853年,死于1890年,短短地生活了37年,藝術(shù)生涯從繪畫開始也只有短短的10年時間,卻創(chuàng)造了人世間最輝煌的藝術(shù)。在世期間他只售出過一幅畫。
我想,也許他就是那朵拼命仰望太陽,冒著被藝術(shù)灼傷的危險不躲閃的向日葵吧。
僅此,膚淺地寫完讀后感,以此紀(jì)念這顆為藝術(shù)而生的靈魂。
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